El episodio tuvo lugar durante la gira Viajando Por El Mundo Tropitour, cuando la cantante colombiana invitó al escenario a una niña llamada Chloe para compartir unos minutos con ella frente a miles de espectadores.

Una respuesta que sorprendió a todos

Con una expresión amable, Karol G le preguntó a Chloe cuál era su tema preferido. Sin vacilar, la pequeña contestó “Dai Dai”, la canción de Shakira que fue seleccionada como el himno oficial del Mundial 2026.

La confesión tomó por sorpresa a la artista, quien se quedó en silencio unos instantes antes de sonreír. Su reacción llamó la atención y pronto se difundió rápidamente en plataformas como TikTok, Instagram y X.

Karol G respondió con buen humor

Lejos de sentirse incómoda, Karol G confirmó el título de la canción y motivó a la niña a cantarla ante el público.

Chloe empezó a entonar el tema mientras miles de asistentes la acompañaban, transformando un instante espontáneo en uno de los momentos más destacados del concierto.

La postura de la cantante fue celebrada por los usuarios en redes sociales, quienes valoraron su naturalidad ante la inesperada elección de su joven fan.

El video se volvió viral rápidamente

El clip acumuló millones de vistas y comentarios en pocas horas. Muchos usuarios resaltaron que la escena mostró la sinceridad de los niños, mientras que otros destacaron que el evento también reflejó la buena relación entre Karol G y Shakira, dos de las artistas colombianas más reconocidas actualmente.

Para los presentes, ese instante evidenció que los conciertos también están llenos de momentos improvisados que terminan captando toda la atención.

Karol G sorprendió a sus seguidores

Además del divertido encuentro con Chloe, la cantante aprovechó la ocasión para revelar su próximo álbum, “No me arrepiento de sentir tanto”, noticia que fue celebrada con entusiasmo por su público.

Aunque el anuncio emocionó a sus admiradores, fue la espontánea decisión de la niña de cantar un éxito de Shakira frente a Karol G lo que se convirtió en el instante más comentado y compartido de la velada.

La petición sucedió frente al Castillo de la Bella Durmiente, donde el artista se arrodilló para entregar el anillo de compromiso. Astrid aceptó emocionada y con una gran sonrisa, mientras familiares y amigos observaban el instante.

La pareja compartió el momento en sus redes sociales, recibiendo cientos de felicitaciones de seguidores y allegados.

Te puede interesar: Eugenio Derbez muestra una interpretación al piano y revela una habilidad desconocida para muchos

Un instante digno de película

Con el icónico castillo como telón de fondo y la atmósfera única del parque, la propuesta evocó las clásicas narrativas de princesas de Disney.

Las fotos del compromiso capturan a la pareja celebrando este momento especial, que simboliza el inicio de una nueva etapa en su vida juntos.

Aunque no han anunciado la fecha de su boda, la noticia del compromiso ha despertado muchas reacciones.

El suceso tuvo lugar antes del partido en el Bank of America Stadium de Charlotte, Carolina del Norte, y rápidamente se difundió en las redes sociales. Además de las críticas, el hecho reavivó una interrogante frecuente entre el público: ¿alterar la letra del Himno Nacional puede acarrear repercusiones legales en México?

¿Qué pasó durante la interpretación del Himno Nacional?

Frankie J fue el encargado de entonar el Himno Nacional Mexicano durante la ceremonia previa al encuentro de estrellas entre la MLS y la Liga MX.

En una de las estrofas más reconocidas, el cantante pronunció la frase: “Mas si osare un extraño enemigo, profanar con sus ansias tu suelo...”.

No obstante, la versión oficial indica que la palabra correcta es “planta”, por lo que el verso debe decir: “Mas si osare un extraño enemigo, profanar con su planta tu suelo.”.

Aunque el error consistió en un solo vocablo, fue percibido inmediatamente por el público presente y los televidentes. En pocos minutos comenzaron a circular grabaciones del momento, junto con opiniones que cuestionaban la ejecución y el nivel de preparación del artista para un acto formal.

¿Qué establece la ley sobre modificar el Himno Nacional Mexicano?

Este caso también generó dudas sobre las posibles sanciones legales por alterar uno de los símbolos patrios de México.

La Ley sobre el Escudo, la Bandera y el Himno Nacionales señala que cambiar la letra oficial del Himno Nacional representa una infracción y contempla diversas penalizaciones, tales como:

La aplicación de estas sanciones depende de la evaluación que lleven a cabo las autoridades competentes y del procedimiento que corresponda en cada situación.

¿Será sancionado Frankie J?

Por ahora no hay ningún comunicado oficial de las autoridades mexicanas sobre el inicio de alguna acción administrativa en contra de Frankie J.

Esto indica que, pese a la controversia ocasionada por el error, no se ha confirmado ninguna multa, investigación ni penalización relacionada con su interpretación durante el evento deportivo.

¿Quién es Frankie J?

Frankie J, cuyo nombre real es Francisco Javier Bautista Jr., nació en Tijuana, Baja California, y se crió en San Diego, California.

Este cantante logró fama en los mercados latino y estadounidense con una carrera que incluye éxitos tanto en inglés como en español. También formó parte de los Kumbia Kings y recibió una nominación al Grammy Latino. Entre sus temas más populares se encuentra “Obsession”, canción que impulsó su reconocimiento internacional.

Su singular propuesta fue considerada por varios internautas como el "trabajo ideal" para cualquiera.

En el video se aprecia que el hombre colocó un sofá junto a un Oxxo, amarró un cordón a la puerta principal y se recostó relajadamente.

Cada vez que un cliente se acercaba al local, él tiraba del cordón para abrir la puerta, acción por la que muchas personas optaban por darle una donación.

Lejos de ser un empleo formal, la escena destacó por la inventiva con la que utilizó los elementos disponibles.

Mientras asistía a los clientes para entrar a la tienda, se mantenía descansando en el sofá, una mezcla que generó todo tipo de opiniones entre los usuarios.

La creatividad del hombre originó una serie de chistes en redes sociales

El video rápidamente alcanzó numerosas visualizaciones y comentarios, predominando el tono jocoso.

Varios usuarios bromearon diciendo que el protagonista había descubierto la forma de "laborar sin dejar de relajarse“, mientras que otros mencionaron que su puesto improvisado se veía más cómodo que muchos trabajos tradicionales.

Aunque la situación se tomó con humor, también abrió un debate sobre los retos que enfrentan las personas sin hogar, quienes a menudo deben recurrir a la creatividad para generar ingresos y sobrellevar sus jornadas.

La publicación inició con una broma típica de su estilo, pero en cuestión de segundos el ambiente cambió radicalmente, dejando boquiabiertos a sus seguidores, quienes descubrieron que el actor tiene un dominio del instrumento que pocos imaginaban.

La broma concluyó con una ejecución musical sorprendente

En el clip, Derbez está frente a un piano y comenta, con humor, que casi nadie sabía que podía tocarlo. Al inicio, mueve las manos sobre las teclas sin emitir sonido, haciendo parecer que todo era una actuación.

Más adelante interpreta “Balada para Adelina”, una pieza emblemática del pianista francés Richard Clayderman. La precisión y el talento en su interpretación causaron que muchos espectadores pasaran de la diversión a la admiración.

Entre los comentarios más populares destacó uno que reflejó la reacción general: “Entré por la broma... me quedé por el piano”.

¿Cuál fue la melodía que tocó Eugenio Derbez?

La canción seleccionada fue “Balada para Adelina”, una composición que logró fama mundial gracias a Richard Clayderman y que ha sido parte de conciertos, ceremonias y reuniones familiares por décadas.

Debido a su frecuente presencia en eventos sociales, varios usuarios bromearon sobre la elección de la pieza y recordaron que es común escucharla en fiestas de quince años y otras celebraciones.

En tiempos recientes, este saber antiguo ha trascendido el ámbito religioso gracias a libros, cursos y personalidades públicas interesadas en la espiritualidad, que los emplean como herramientas para la meditación, la reflexión y el desarrollo personal.

¿Qué representan realmente los 72 nombres de Dios?

Estos 72 nombres se derivan de una interpretación cabalística de tres versículos consecutivos del Éxodo (14:19-21). Cada uno de esos versículos contiene exactamente 72 letras hebreas.

Los sabios medievales crearon un método para leer estas letras en diferentes direcciones y formar 72 combinaciones de tres letras, conocidas como el Shem HaMephorash, que se traduce como “El Nombre Explícito” o “El Nombre Revelado de Dios”.

Dentro de la Cábala, estas combinaciones simbolizan distintos aspectos de la energía divina que habita en la creación.

¿Cuál es su propósito?

De acuerdo con la tradición cabalística, cada nombre está vinculado a una cualidad o energía particular.

Algunos practicantes meditan enfocándose solo en las tres letras hebreas, creyendo que esto facilita la conexión con determinadas virtudes espirituales, tales como:

Es fundamental aclarar que no hay pruebas científicas que respalden efectos sobrenaturales de estos nombres. Su empleo pertenece al terreno de la fe y las prácticas espirituales.

Los 72 nombres divinos

El fenómeno inició el 26 de julio, cuando un video de Ma sirviendo comida se viralizó en Douyin, la plataforma china equivalente a TikTok, acumulando más de 1.3 millones de “me gusta”. Según South China Morning Post, el clip inspiró memes, ediciones con inteligencia artificial y chistes que lo presentan como una versión de Musk dedicada a la parrilla, mencionó South China Morning Post.

El impacto digital también se reflejó fuera de internet. Ma comentó que la cantidad de clientes en su negocio se duplicó y que muchas personas sólo llegan para darle la mano o solicitar una foto.

¿Quién es Ma Jianping, el cocinero comparado con Elon Musk?

Ma Jianping proviene de la provincia de Gansu, aunque actualmente reside y trabaja en Tongchuan.

Antes de ingresar al sector gastronómico, laboró durante varios años como electricista. Más tarde se involucró en el negocio de alimentos y hoy es copropietario y encargado del restaurante Yilan, donde participa en la preparación y atención de los platos.

Su día laboral comienza cerca de las 9:00 de la mañana y suele concluir pasada la medianoche. Aunque su rostro ahora es popular en redes sociales, su rutina sigue enfocada en la operación del restaurante.

La atención de los internautas se centra en sus rasgos faciales, su mirada y algunos movimientos que recuerdan al empresario sudafricano. Los clientes ya habían notado esa semejanza antes de que el video se volviera famoso.

El apellido “Ma” intensificó las bromas en redes

El parecido físico no fue el único aspecto que llamó la atención.

En chino, el apellido de Ma Jianping coincide con la forma común de representar una parte del nombre de Musk. Esta coincidencia lingüística originó bromas sobre una presunta relación familiar entre ambos.

Algunos usuarios lo apodaron “el Musk de la barbacoa”, mientras otros sugirieron renombrar su negocio a “SpaceX Barbecue”.

También se difundieron imágenes creadas con inteligencia artificial donde Ma aparece vestido formalmente, acompañado por figuras tecnológicas como Jensen Huang, CEO de Nvidia, y Tim Cook, director de Apple.

Estas imágenes son montajes cómicos y no reflejan encuentros reales.

Su restaurante duplicó la clientela tras el video viral

El incremento de visitantes fue casi inmediato. Ma indicó que antes el restaurante tenía poca afluencia, pero tras la viralización empezó a recibir cerca del doble de comensales.

Algunas personas viajan para degustar los platillos. Otras desean conocer al chef, tomarse fotos con él o comparar su rostro directamente con el de Musk.

Un cliente apellidado Bai explicó a Bailu Video que antes sólo había visto videos generados con inteligencia artificial en los que Musk aparecía cocinando carne.

El visitante también elogió que el restaurante mantuviera sus precios pese a la creciente fama.

Ma Jianping se siente tímido ante la atención

El chef manifestó que el interés inesperado le provoca “vergüenza y nerviosismo”.

Su reacción es distinta a la de quienes aprovechan un parecido para forjar una carrera como imitadores, participar en campañas publicitarias o realizar transmisiones en vivo.

Estas agrupaciones sostienen que la discusión va más allá de la presencia de un artista en el escenario. Su principal demanda es que los eventos familiares apoyados o financiados con recursos públicos incorporen criterios de responsabilidad social y una perspectiva de derechos humanos al elegir a sus participantes.

¿Por qué los colectivos feministas se oponen a la inclusión de Christian Nodal?

Según datos difundidos por Infobae, colectivos como la Red Feminista de León y Ley Sabina Guanajuato expresaron su descontento tras el anuncio del elenco artístico del FIG 2026.

Estas organizaciones basan su postura en diversas acusaciones públicas que han rodeado al cantante en los últimos meses. Entre ellas resaltan las denuncias sobre una supuesta manutención insuficiente para su hija Inti, así como alegatos de presunta violencia económica y vicaria contra su ex pareja, la cantante argentina Cazzu.

Las colectivas consideran que estos antecedentes deben ser parte del análisis cuando se trata de eventos con gran impacto social y orientados a audiencias familiares.

Las agrupaciones solicitan criterios de responsabilidad social

En sus declaraciones, los grupos feministas indicaron que Guanajuato sigue siendo una de las entidades con mayor cantidad de denuncias relacionadas con el incumplimiento de obligaciones de asistencia familiar.

Desde ese punto de vista, consideran contradictorio que instituciones públicas o eventos apoyados por ellas den espacios de alta exposición a personas cuya imagen está asociada con este tipo de señalamientos.

El colectivo Ley Sabina Guanajuato afirmó que permitir la participación de una figura señalada por presunta violencia vicaria y económica puede favorecer la normalización de conductas relacionadas con el abandono de responsabilidades parentales.

¿Qué piden las colectivas al Festival Internacional del Globo?

Las organizaciones aclararon que no buscan únicamente la cancelación del artista.

Su principal exigencia es que los organizadores del Festival Internacional del Globo implementen mecanismos de evaluación con perspectiva de género y derechos humanos en los procesos de contratación de artistas, sobre todo en eventos familiares que cuentan con apoyo institucional o recursos públicos.

Las activistas consideran que estas acciones ayudarían a alinear los valores que promueven los eventos con la imagen de las personas que representan su identidad frente a miles de asistentes.

Te puede interesar: Conductora denuncia comportamiento “grosero” de Christian Nodal durante entrevista y resalta que Ángela Aguilar mostró una actitud completamente diferente

¿Qué desencadenó la polémica entre Christian Nodal y Cazzu?

La controversia tomó mayor relevancia cuando, en agosto de 2025, Cazzu emitió declaraciones públicas sobre la manutención y el tiempo que, según afirmó, Christian Nodal dedicaba a su hija Inti.

Esta historia también permitió descubrir cómo la cantante administra este legado, rememorar una experiencia personal con algunas de estas prendas y desmentir uno de los rumores más difundidos sobre su apariencia.

¿Cómo es el archivo de ropa que mantiene Thalía?

Según Aldo Rendón, la colección de vestuario de Thalía está meticulosamente organizada. Comentó que las prendas abarcan diversas fases de su carrera, incluyendo su etapa en Timbiriche, sus trabajos como actriz en telenovelas y su recorrido como cantante solista.

El estilista afirmó que cada artículo tiene una etiqueta con la fecha exacta y el proyecto al que corresponde. Gracias a este método, se puede encontrar el vestuario usado en algún evento o presentación particular, incluso si ocurrió hace muchos años.

Los corsés de “Piel Morena” y la respuesta de la cantante

Rendón mencionó que en una ocasión pudo acceder a parte de esta colección y observó algunos corsés de satén que Thalía usó en la época de éxitos como “Piel Morena”.

Al ver esas prendas, el estilista le sugirió volver a ponérselas para una sesión de fotos. No obstante, la cantante respondió entre risas: “Mi amor, si eso no me cierra, me muero”.

Con esa reacción, explicó Rendón, Thalía dejó claro que prefiere conservar algunas prendas como un recuerdo de momentos clave en su carrera, en lugar de usarlas nuevamente.

Aldo Rendón también desmintió un viejo rumor sobre Thalía

Además de narrar la historia del archivo de vestuario, Aldo Rendón aprovechó para abordar uno de los rumores que durante años ha rodeado a la intérprete de “Amor a la mexicana”: la supuesta extracción de costillas para afinar su cintura.

El estilista negó categóricamente esa versión y aseguró que dicha operación nunca se llevó a cabo. Según comentó, la figura de la cantante es fruto de su condición corporal y no de ningún procedimiento quirúrgico.

Con estas palabras, Rendón intentó poner fin a una especulación que ha circulado durante años entre fans y medios de entretenimiento.

Te puede interesar: ¿Qué ocurrirá cada día en La Casa de los Famosos México 2026?

Esta película se incorpora al catálogo de la plataforma tras su paso por las salas de cine, donde recibió una gran acogida por parte del público.

Una vivencia envolvente para los seguidores

Un aspecto sobresaliente de esta obra es que fue codirigida por Billie Eilish junto al afamado director James Cameron, reconocido por títulos como Titanic y Avatar.

Para recrear una sensación similar a la de un concierto en vivo, la cinta fue filmada con tecnología 3D de realidad virtual, desarrollada en colaboración con Meta Platforms y Lightstorm Vision, empresa fundada por Cameron.

La intención fue que el público percibiera estar dentro del recinto, disfrutando cada tema desde una óptica totalmente inmersiva.

Los shows que dieron forma a la película

El material reúne grabaciones realizadas durante dos presentaciones de la gira Hit Me Hard and Soft: una en Manchester, Reino Unido, y otra en Phoenix, Arizona.

Durante el concierto, los fans podrán escuchar algunas de las canciones más emblemáticas de la cantante, tales como:

El repertorio abarca diferentes etapas de la trayectoria de la artista, desde sus primeros éxitos hasta sus temas más recientes.

Un éxito que ahora llega a la plataforma de streaming

Previo a su estreno en Paramount+, la película tuvo una exhibición limitada en cines el pasado 8 de mayo, donde alcanzó una recaudación global cercana a los 27 millones de dólares.

Con este lanzamiento, Billie Eilish suma su tercer filme de concierto, luego de Happier Than Ever: A Love Letter to Los Angeles (2021) y Billie Eilish: Live at the O2 (2023).

Por su parte, Paramount+ sigue ampliando su oferta de contenido musical, que incluye documentales y especiales protagonizados por artistas como Eminem, Alicia Keys y Cyndi Lauper.

Pie de foto: Billie Eilish lanzará el 6 de agosto en Paramount+ la película de su gira Hit Me Hard and Soft, una producción codirigida junto a James Cameron que busca trasladar la experiencia de un concierto en vivo a la pantalla.

Para muchos fanáticos, la balanza parece inclinarse hacia la ceremonia, que podría perder a uno de los fenómenos musicales con mayor alcance mundial.

BTS no requiere un Grammy para validar su éxito

Desde hace tiempo, BTS dejó de ser solo un grupo de K-pop para convertirse en un fenómeno cultural global. La banda ha establecido récords de ventas, encabezado rankings de popularidad, llenado estadios internacionalmente y formado una de las comunidades de seguidores más activas del mundo: el ARMY.

Aunque el conjunto fue nominado en múltiples ocasiones, nunca logró obtener un gramófono. Sin embargo, su influencia no disminuyó; por el contrario, siguió creciendo con cada álbum y gira mundial.

Por ello, varios expertos consideran que la ausencia del grupo en los Grammy probablemente no afectará su trayectoria ni su popularidad.

Los Grammy también pierden protagonismo

En la era digital, los premios no solo compiten por distinguir a los mejores artistas, sino también por captar audiencia y mantener su relevancia.

Cada participación de BTS en los Grammy generaba millones de interacciones, tendencias globales en redes como X e Instagram y una gran expectativa entre sus seguidores.

La falta del grupo implica perder parte de ese diálogo digital que durante años contribuyó a posicionar la ceremonia como uno de los eventos más comentados del mundo del entretenimiento.

El punto de origen del conflicto

La polémica surgió tras la creación de la nueva categoría Best Asian Pop Music Performance, destinada a reconocer interpretaciones de música pop provenientes de mercados asiáticos, como el K-pop, J-pop y C-pop.

Los siete miembros de BTS explicaron que decidieron no participar porque quieren que su música sea valorada sin segmentarse por idioma o región.

“Hemos optado por no postularnos para los Grammy este año. Esperamos que nuestra música sea apreciada por lo que es, sin dividirla por región o lenguaje”, expresaron en un comunicado conjunto.

La Academia responde con comprensión

Después del anuncio, el director ejecutivo de la Academia de la Grabación, Harvey Mason Jr., manifestó su pesar por la decisión, aunque entiende la postura del grupo.

“Me entristece que BTS haya decidido no participar en el proceso de los Premios Grammy este año, pero como creador musical, respeto y comprendo su elección”.

Además, enfatizó que la nueva categoría no pretende marginar a los artistas asiáticos, sino brindarles un reconocimiento adicional, aclarando que continúan siendo elegibles para competir en las categorías generales.

Un debate que trasciende a BTS

La decisión del grupo también reactiva una discusión presente desde hace años en la industria musical: ¿la creación de categorías específicas implica una mayor inclusión o termina fragmentando a los artistas según su origen?

Mientras algunos opinan que reconocer el crecimiento del pop asiático es un avance, otros piensan que la música debería competir bajo los mismos parámetros, sin importar el idioma en que se interprete.

Lo cierto es que el anuncio de BTS ya logró algo: volver a situar a los Grammy en el centro de un debate mundial y demostrar la gran influencia que la agrupación mantiene en la conversación global.

La información compila las perspectivas de expertos como el psicólogo Jordan Peterson y el investigador Joseph Ferrari, profesor de Psicología en la Universidad DePaul, quienes han estudiado cómo el ambiente físico puede reflejar ciertos patrones de conducta y organización personal.

¿Por qué el desorden persistente genera preocupación en psicología?

Los profesionales aclaran que no es problemático dejar ropa tirada sobre una silla o la cama sin arreglar por un día, sino cuando el desorden se mantiene por períodos prolongados y la persona evita ordenar su espacio de forma constante.

En estas situaciones, el desorden puede indicar dificultades para establecer rutinas, planificar actividades y completar tareas relevantes.

Los especialistas señalan que este comportamiento suele estar vinculado a tres factores principales:

¿Qué plantea Jordan Peterson acerca del orden en la habitación?

El psicólogo canadiense Jordan Peterson sostiene que organizar el cuarto es una de las primeras maneras de asumir responsabilidades personales.

Su argumento indica que antes de abordar problemas complejos, es útil iniciar con aquellas tareas que dependen exclusivamente de uno mismo.

En una entrevista recuperada por Big Think, afirmó:

“Si no eres capaz de ordenar tu habitación, ¿cómo pretendes aconsejar al mundo?”

Para Peterson, mantener un espacio ordenado puede convertirse en un hábito que facilite asumir responsabilidades mayores en el futuro.

El desorden puede incrementar la procrastinación

El psicólogo Joseph Ferrari, investigador de la Universidad DePaul, ha dedicado años a estudiar la procrastinación y su vínculo con el entorno físico.

Según sus hallazgos, las personas que acumulan objetos y mantienen áreas desordenadas tienen mayor tendencia a retrasar tareas importantes.

En declaraciones recogidas por New Wise, Ferrari indicó:

“A mayor desorden, mayor es la probabilidad de procrastinar”.

El especialista señala que esta conducta puede extenderse a varios ámbitos de la vida, tales como:

¿De qué manera afecta el desorden al bienestar cotidiano?

Los psicólogos coinciden en que la sobrecarga de estímulos visuales puede incrementar la carga mental.

Cuando alguien permanece mucho tiempo en un entorno caótico, puede experimentar:

Por eso, incluso pequeñas mejoras en la organización del espacio pueden ayudar a disminuir la sensación de saturación y facilitar la ejecución de tareas diarias.

Un cuarto desordenado no siempre indica falta de voluntad

Los especialistas remarcan que no todas las personas mantienen el desorden por las mismas razones.

Algunos llegan cansados del trabajo y posponen la limpieza, mientras que otros encuentran complicado decidir qué conservar, mover o desechar.

Según datos difundidos por Who What Wear, la actriz y múltiple ganadora de premios confesó en una charla con Vogue que desde la Met Gala 2025 utiliza la misma fragancia, después de notar que su aroma generaba constantes elogios entre quienes la rodeaban.

Esta elección ha resaltado no solo por su posición como una de las figuras más influyentes en la moda, sino porque el perfume también es uno de los preferidos tanto por expertos en belleza como por consumidores.

Te puede interesar: Tom Holland pierde concurso de dobles de Spider-Man donde Zendaya actuó como jueza (VIDEO).

Prada Paradoxe Intense, la fragancia emblemática de Zendaya

El aroma que Zendaya considera su fragancia personal es Prada Paradoxe Intense, una versión más profunda y cálida del perfume Prada Paradoxe original.

Durante la entrevista con Vogue, la actriz detalló la razón por la cual decidió adoptarlo como su perfume habitual:

“Recibía muchos cumplidos, así que se volvió mi esencia personal”.

Desde ese momento, Prada Paradoxe Intense ha formado parte de su rutina diaria de belleza, consolidándose como el aroma con el que muchas personas ya la reconocen.

Esta fragancia pertenece a la familia ámbar floral y resalta por intensificar el jazmín, fusionándolo con notas cálidas que cambian con el paso del tiempo.

Según explica Who What Wear, una de las cualidades más destacadas del perfume es que su aroma se vuelve más profundo y envolvente a lo largo del día, motivo por el cual muchas personas logran identificarlo fácilmente.

¿Qué ha impulsado la popularidad de Prada Paradoxe Intense?

Además del gusto de Zendaya, Prada Paradoxe Intense ha recibido múltiples valoraciones favorables por parte de expertos en belleza.

Who What Wear indica que varias editoras del medio consideran esta fragancia entre sus favoritas debido a su balance entre sofisticación, intensidad y duración.

La publicación también resalta que el perfume fue mencionado con frecuencia en una encuesta realizada a más de 350 neoyorquinos sobre las fragancias más memorables en una cita.

La editora de belleza Alyssa Brascia señaló que ninguna otra fragancia fue recomendada tan asiduamente por los encuestados.

“Ningún perfume fue sugerido con tanta pasión por los neoyorquinos que buscan pareja como Prada Paradoxe Intense”.

Entre los relatos recogidos por la publicación, algunos usuarios mencionan que recibieron numerosos elogios al usar esta fragancia.

Una publicista entrevistada comentó:

“Jamás había escuchado tantos halagos”.

Mientras que otra editora añadió:

“Prada Paradoxe Intense ha sido alabado tanto por citas como por muchos taxistas”.

Estas experiencias han contribuido a que el perfume se posicione entre los más recomendados para ocasiones especiales y encuentros románticos.

Aunque parece simple, ejecutarlo de forma adecuada puede influir notablemente en el resultado final. La manera de aplicar los productos, la humedad presente en el cabello y el movimiento manual son elementos clave para definir las ondas.

Si deseas acentuar la textura natural de tu cabello, aquí tienes una guía con los pasos esenciales para realizar el scrunch correctamente.

Puede interesarte: Toallas de microfibra para el cabello: 6 motivos para sumarlas a tu rutina.

¿Qué significa el scrunch?

La palabra scrunch proviene del inglés y se traduce como “apretar” o “estrujar”. En el cuidado del cabello, consiste en presionar suavemente las puntas hacia la raíz con las manos para estimular que los rizos u ondas se formen de manera natural.

Esta técnica suele emplearse junto con productos específicos para peinar, como cremas para rizos, mousse o geles de fijación ligera, que prolongan la durabilidad de la definición.

Si bien es común entre personas con cabello rizado, también es útil para quienes tienen ondas y desean una textura más pronunciada.

¿Cuándo es ideal hacer scrunch?

Un punto clave es realizar el scrunch cuando el cabello aún está húmedo.

Lo más recomendable es hacerlo justo después de lavar el cabello, tras retirar el exceso de agua con una toalla de microfibra o una camiseta de algodón.

El cabello no debe estar totalmente seco, ya que la humedad ayuda a que la fibra capilar tome la forma deseada durante el secado.

Paso 1: Lava tu cabello normalmente

El primer paso es lavar el cabello con un shampoo y acondicionador adecuados para tu tipo de pelo.

Al enjuagar, solo elimina el agua sobrante sin frotar, para evitar frizz y preservar la forma natural de las ondas.

En esta etapa, el cabello debe quedar húmedo.

Puede interesarte: Los 8 mejores geles para rizos definidos, según Consumer Reports.

Paso 2: Distribuye los productos de peinado

Con el cabello aún húmedo, aplica el producto elegido de forma homogénea.

Según el efecto que desees, puedes usar:

Se aconseja repartir el producto desde la mitad hacia las puntas con las manos o un peine de dientes anchos.

Paso 3: Ejecuta el scrunch adecuadamente

Después de aplicar el producto, llega el momento clave de la técnica.

Con la palma, toma una sección desde las puntas y presiona suavemente hacia la raíz, acercándola al cuero cabelludo.

Al mismo tiempo, aprieta el mechón durante unos segundos y luego suéltalo.

Repite este movimiento en todo el cabello.

La idea no es retorcer el pelo, sino comprimirlo con suavidad para facilitar la formación de las ondas.

Paso 4: Deja que el cabello se seque

Tras finalizar el scrunch, existen dos formas principales de secar el cabello.

Secado natural

Es la opción más sencilla y ayuda a disminuir el frizz.

Solo evita tocar el cabello constantemente mientras se seca.

Uso de difusor

La producción maneja un programa fijo de eventos que se repite constantemente, aunque ciertas pruebas o giros especiales pueden cambiar según avance la temporada.

Desde el reto del líder hasta la esperada noche de eliminación, estas son las actividades planificadas para cada día de la semana.

Te puede interesar: Paola Durante rompe en llanto al revelar que hospital se negó a operar a su papá con tumor cerebral: “No lo querían aceptar”.

Lunes: desafío del líder

La semana inicia con una de las competencias más relevantes del reality: la Prueba del Líder.

En esta actividad, los participantes luchan por convertirse en el líder semanal de la casa, un privilegio que brinda ventajas tácticas dentro del juego.

Entre los beneficios del líder se incluyen la inmunidad durante esa semana y el acceso a la suite exclusiva, además de otras ventajas que la producción puede anunciar conforme avance la temporada.

La prueba generalmente integra desafíos de destreza física, memoria, enfoque o habilidad, según el formato determinado para cada emisión.

El resultado de esta competencia suele definir la estrategia para la semana.

Martes: prueba grupal y presupuesto

Los martes están reservados para la prueba semanal, una actividad colectiva donde todos los integrantes colaboran en equipo.

El objetivo principal es obtener un mejor presupuesto para la adquisición de alimentos y otros productos que usarán en los días siguientes.

Según el rendimiento del grupo, los participantes pueden conseguir el presupuesto completo o un monto reducido, situación que afecta directamente la convivencia.

Este tipo de pruebas también suele ser uno de los primeros momentos en que surgen tensiones por errores o incumplimientos durante el desafío.

Te puede interesar: ¿Cuándo será la boda de Cristiano Ronaldo y Georgina? Esto es lo que se sabe.

Miércoles: noche de nominaciones

El miércoles llega uno de los momentos más esperados por la audiencia: la gala de nominación.

Cada concursante entra al confesionario para distribuir sus puntos de nominación entre algunos de sus compañeros.

Al concluir el proceso, se revela quiénes forman la lista de nominados de la semana.

Esta dinámica es uno de los momentos más estratégicos del reality, ya que las alianzas, disputas y afinidades se reflejan en la votación.

En algunas ocasiones, la producción incluye dinámicas especiales que alteran el método habitual de nominación.

Jueves: competencia por la salvación

El jueves se realiza el llamado Robo de Salvación.

En esta prueba, algunos concursantes tienen la oportunidad de disputar el beneficio de salvar a un nominado.

El ganador consigue el derecho de eximir a uno de los nominados, siempre siguiendo las reglas establecidas por la producción para esa semana.

A continuación, detallamos la explicación física de este fenómeno y las recomendaciones de los expertos para cuidar tu jardín sin alterar demasiado tus hábitos.

¿Por qué regar a las tres de la tarde perjudica las raíces?

En el momento en que el sol está en su cenit, tanto la tierra como los recipientes acumulan gran calor. Los profesionales en jardinería advierten que echar agua a las tres de la tarde es similar a verter agua hirviendo. Aunque sea una comparación figurada, el riesgo es real: el agua se calienta instantáneamente al tocar el sustrato caliente, elevando abruptamente la temperatura dentro del contenedor. Esto produce un choque térmico que daña las células radiculares y dificulta la absorción de nutrientes.

¿Qué papel juega el material del suelo en el calentamiento de las macetas?

El riesgo aumenta cuando las macetas exteriores están apoyadas directamente sobre superficies como cemento, piedra o cerámica. Estos elementos actúan como acumuladores de calor que transmiten la temperatura a la base de las macetas. Para evitar este problema, se recomienda elevar las macetas mediante soportes o listones de madera, permitiendo el flujo de aire debajo y enfriando el sustrato al romper el contacto térmico con el piso.

¿Cómo beneficia agrupar las macetas para protegerlas del sol?

Una forma sencilla de cuidar las plantas en verano es reorganizar la terraza o jardín. En lugar de dejar las macetas separadas, es más efectivo reunirlas en un conjunto. La clave está en situar las plantas más resistentes al sol en el borde para que actúen como un protector natural. Detrás de ellas se colocan las especies más sensibles. Esta configuración no solo proporciona sombra, sino que crea un microclima húmedo que disminuye la evaporación.

¿Qué se puede colocar en la tierra para frenar la evaporación del agua?

Cuando el sol incide directamente sobre la tierra, la humedad se pierde rápidamente, secando el suelo. Para contrarrestar esto, es aconsejable cubrir la superficie con una capa de acolchado o mantillo, usando elementos como corteza de pino o hojas secas. Esta protección actúa como un aislante térmico que mantiene el suelo fresco, resguarda las raíces superficiales del sol directo y reduce la cantidad de riegos necesarios.

¿Cuál es el momento óptimo para regar el jardín?

Para asegurar una hidratación adecuada, el horario es fundamental. Lo mejor es regar temprano en la mañana o al atardecer. En esos intervalos, las temperaturas del ambiente y del suelo son mucho más bajas. Esto facilita que el agua penetre el sustrato sin evaporarse rápidamente, permitiendo que las raíces absorban el líquido sin experimentar estrés térmico.

¿Cómo mantener las plantas bien hidratadas si te vas de viaje?

Si tienes previsto ausentarte durante periodos de calor, no es indispensable abandonar el cuidado del jardín. Existen sistemas de riego lento accesibles y prácticos. Los conos de hidrogel y los dispensadores dosificadores son opciones útiles. Estos dispositivos liberan humedad progresivamente, manteniendo el suelo hidratado sin encharcar ni exponer las plantas a cambios climáticos bruscos.

Este descubrimiento podría complicar las acciones para enfrentar enfermedades como el dengue, zika, chikungunya y fiebre amarilla si la resistencia continúa propagándose.

El estudio fue llevado a cabo por investigadores de la Universidad de Delhi, en India, y sus hallazgos sugieren que dos proteínas vinculadas a la desintoxicación del mosquito le permiten sobrevivir a dosis del insecticida que antes eran fatales.

Para los investigadores, esto representa una señal de advertencia que requiere fortalecer la vigilancia y adaptar las tácticas de control antes de que el problema se amplíe.

¿Por qué genera preocupación el mosquito Aedes aegypti?

El Aedes aegypti es uno de los principales transmisores de enfermedades a nivel global. Aunque su origen está en el norte de África, su expansión en las últimas décadas lo ha llevado a establecerse en áreas tropicales y subtropicales de casi todos los continentes, impulsado por la movilidad humana y el clima.

Este mosquito puede transmitir virus causantes de padecimientos como:

Según los investigadores, los mosquitos son considerados los animales que más muertes causan en el mundo después de los humanos, debido a las enfermedades que transmiten con sus picaduras.

¿Qué descubrieron sobre la resistencia a los insecticidas?

Para frenar la reproducción del Aedes aegypti, numerosos países aplican insecticidas en los sitios donde el mosquito deposita sus huevos.

En India, uno de los compuestos más usados es la α-cipermetrina, una sustancia que afecta el sistema nervioso del insecto.

Este insecticida interfiere con el funcionamiento de los canales de sodio en las neuronas del mosquito, provocando una activación continua del sistema nervioso, lo que genera parálisis y finalmente la muerte.

No obstante, los científicos detectaron que las dosis recomendadas ya no eliminan a todos los mosquitos expuestos.

El estudio reveló que una concentración que antes se consideraba letal ahora solo elimina alrededor del 97.71% de los mosquitos, mientras que el 2.29% logra sobrevivir.

Aunque este porcentaje es pequeño, los especialistas advierten que supone un riesgo evolutivo, ya que esos individuos pueden transmitir la resistencia a su descendencia y, con el tiempo, generar poblaciones mucho más difíciles de controlar.

El principal autor del estudio, el Dr. Rohit Lakhwani, explicó:

“Contamos con evidencias de que los mosquitos están desarrollando resistencia a los insecticidas”.

Las dos proteínas que podrían facilitar la supervivencia de los mosquitos

Para esclarecer lo que ocurría, el equipo de investigación atrapó ejemplares de Aedes aegypti usando jaulas y aspiradoras especiales, con el fin de estudiar los cambios biológicos asociados a la resistencia.

Los resultados indicaron que dos enzimas parecen tener un papel fundamental.

Según datos de El País, el comprador encontró la pintura mientras buscaba un detalle para su esposa, amante de los gatos. En ese momento desconocía la carrera de la artista y el posible valor de la obra. Al descubrir la firma de Carrington, se comunicó con la Fundación Leonora Carrington, que lo remitió a la Galería de Arte Mexicano (GAM) para que evaluaran la pieza.

Tras varias semanas de estudio, la GAM determinó que el gouache era una creación genuina de Leonora Carrington y certificó que formaba parte de la serie de diseños de sombreros elaborados para la Galería Pierre de París en 1952. Este certificado permitió que la obra se ofreciera en diversas casas de subastas.

La primera oferta provino de Morton Subastas, que propuso 460 mil pesos, monto que el dueño rechazó al considerar que el valor real era superior. Más tarde, Sotheby’s sugirió iniciar una subasta con un precio base de 180 mil dólares, equivalente a más de 3 millones de pesos, pero la venta fue detenida tras la notificación de la Fundación Leonora Carrington, dirigida por Gabriel Weisz, hijo de la artista, indicando que la transacción no contaba con autorización.

Esta situación se repitió en otra casa de subastas, donde la obra fue tasada en 125 mil dólares. Según el propietario, la intervención de la fundación volvió a impedir la venta, a pesar de contar con el certificado expedido por la Galería de Arte Mexicano.

Frente a esto, el dueño de la pintura interpuso una demanda por daño moral, argumentando que el bloqueo de dos operaciones le generó pérdidas económicas. El conflicto sigue abierto y mantiene paralizada la venta de una obra cuya autenticidad fue avalada por una de las galerías más reconocidas de México, mientras continúa el desacuerdo con el heredero de Leonora Carrington sobre su comercialización.

El envío tenía como destino final el Reino Unido. Según la información publicada, la detección de irregularidades en el origen y el valor declarado motivó la apertura de la caja y el inicio de una investigación penal por presunto contrabando de bienes estratégicos.

Qué descubrió la aduana rusa en la caja declarada como adorno de jardín

La inspección se llevó a cabo en un puerto de San Petersburgo, donde el personal aduanero revisó un gran cajón de madera que estaba registrado como si transportara una escultura o una pieza ornamental para exteriores.

El informe indica que las diferencias en la documentación generaron una alerta. Al abrir la caja, los agentes encontraron una gran roca gris cuya naturaleza no correspondía con la descripción comercial del embalaje.

Posteriormente, un examen forense confirmó que no se trataba de una piedra común, sino de un fragmento del meteorito Aletai, uno de los meteoritos de hierro más importantes registrados en Asia.

¿Qué meteorito fue hallado por la aduana rusa?

La aduana rusa localizó un fragmento de 2.5 toneladas del meteorito Aletai, una pieza descubierta originalmente en 1898 en la región china de Xinjiang y reconocida por su alto valor científico y económico.

Qué irregularidades detectaron las autoridades en los documentos del envío

El punto clave del caso estuvo en la documentación. Según la información disponible, las autoridades encontraron inconsistencias en dos aspectos fundamentales:

Esta revisión condujo a una inspección física del paquete. Por ahora, las autoridades no han dado a conocer públicamente la identidad de quienes intentaban exportar el objeto ni la de los destinatarios en Londres.

Tampoco se ha divulgado, según el expediente citado por medios internacionales, cómo ingresó el fragmento a territorio ruso ni dónde estuvo almacenado antes de su traslado al puerto.

Por qué el meteorito Aletai posee un valor científico destacado

El interés en el caso no radica solo en el peso de la roca o en su valor estimado. El meteorito Aletai es relevante por su rareza, su composición y su importancia para el estudio del origen del Sistema Solar.

Según la descripción difundida, la pieza pertenece al grupo químico IIIE-an, considerado extremadamente raro. Este grupo presenta cantidades inusuales de elementos como oro, cobalto e iridio.

Además, la muestra tiene una antigüedad estimada de 4,500 millones de años, similar a la edad del Sistema Solar. Por ello, el acceso científico a estos fragmentos puede ofrecer información sobre la formación de planetas y otros cuerpos celestes.

Qué distingue al meteorito Aletai de otros hallazgos

El Aletai también sobresale por su tamaño. Según el contexto mencionado por Xataka, la masa total recuperada de este meteorito asciende a unos 74,500 kilogramos.

Sus fragmentos se han encontrado distribuidos en un área que supera los 400 kilómetros de radio en Xinjiang, lo que lo convierte en uno de los campos de dispersión más extensos conocidos en la Tierra.

Este patrón de fragmentación ha dado lugar a teorías sobre una trayectoria de rebote o desplazamiento lineal, lo que explicaría la ausencia de un cráter central único.

La ruta del cargamento: desde un país no identificado hacia Rusia y luego a Londres

Uno de los aspectos aún sin resolver es la ruta seguida por el envío. Lo que se sabe es que la roca ingresó a Rusia procedente de un país no identificado dentro de la Unión Económica Euroasiática, bloque conformado por Rusia, Armenia, Bielorrusia, Kazajistán y Kirguistán.

El movimiento se llevó a cabo en Valencia, España, con la participación de la empresa especializada en paisajismo Jardines con Vida, según reportes de AS y con evidencia del proceso compartida por la propia firma. Para desplazar este olivo centenario se emplearon una grúa y un camión góndola.

Los dueños seleccionaron el ejemplar directamente en un vivero para instalarlo como el elemento principal de su jardín, tras la caída de un pino que antes ocupaba ese lugar debido a una tormenta.

El reto persistió una vez que el árbol llegó a la propiedad, ya que la maquinaria tuvo que mover sus 6 mil kilos de peso hasta el nuevo punto de plantación, situado a unos 50 metros de la vivienda.

¿De qué manera trasladaron un olivo de 500 años y seis toneladas?

La magnitud y peso del olivo hicieron indispensable el uso de equipos pesados.

En la operación se utilizaron:

El propósito consistía en trasladar el ejemplar desde el vivero hasta el sitio escogido por los dueños. La empresa calificó la tarea como una operación “fuera de lo habitual”.

No obstante, la revista ¡HOLA! desmintió esta información tras realizar una investigación y no encontrar pruebas que avalen que la boda se celebre el 1 de agosto.

La pareja confirmó su compromiso en agosto de 2025, tras casi nueve años juntos, y desde entonces no han dejado de surgir especulaciones sobre la ceremonia. Aunque han expresado su deseo de casarse, mantienen los detalles de su vida personal con mucha reserva.

Te podría interesar: Birrierías Carmelita se une a Natanael Cano para respaldarlo con su ex: “Desbloquéalo Marissa”.

La supuesta boda de este fin de semana

El rumor tomó fuerza cuando el programa portugués V+Fama afirmó haber recibido una invitación enviada por el equipo de Cristiano Ronaldo y Georgina Rodríguez.

En la invitación digital se podía leer:

De acuerdo con esa invitación, la ceremonia se realizaría el sábado 1 de agosto de 2026, a las 17:00 horas, en la Quinta da Regaleira, situada en Sintra, Portugal.

El documento también especificaba un código de vestimenta formal en color negro total, un detalle que llamó la atención de sus seguidores.

La noticia se difundió rápidamente en redes y medios diversos, donde muchos asumieron que la esperada fecha había llegado por fin.

¡HOLA! aclara la situación

A pesar del revuelo generado, la revista ¡HOLA!, publicación española, llevó a cabo una indagación para comprobar la veracidad del rumor.

Según el medio, aunque el reportero Adriano Silva Martins intentó obtener una declaración oficial consultando en el lugar mencionado, no obtuvo respuesta.

Además, ¡HOLA! profundizó revisando la agenda pública de la Quinta da Regaleira, uno de los destinos turísticos más populares de Portugal.

El lugar tiene programadas visitas abiertas el 1 de agosto y, para esa noche, está programado el espectáculo “A Todas As Mulheres”, protagonizado por la cantante y compositora Silvana Peres. Esta agenda hace muy improbable que el sitio sea escenario de una boda privada y de gran escala ese mismo día.

El reconocido club peruano lanzó la indumentaria de su iniciativa “Los Mil Sponsors del Muni”, que permite a empresas, comercios pequeños, proyectos y hasta hinchas colocar su logo o nombre en la camiseta.

Pese a la expectativa de un diseño sobrecargado, el resultado impresionó en redes sociales. Los logos están organizados en una cuadrícula que, desde lejos, actúa como una textura, mientras que la clásica franja roja diagonal y el escudo del equipo mantienen su protagonismo.

¿Cuál fue el motivo para que Deportivo Municipal incluyera mil patrocinadores en su camiseta?

Esta idea surgió como una solución a los problemas económicos que atraviesa Deportivo Municipal, club fundado en 1935 y uno de los más emblemáticos del fútbol peruano.

El club descendió de la máxima división y en 2026 fue excluido de la Liga 3 por dificultades financieras, por lo que buscará su retorno a través de la Copa Perú.

Dado que era complicado atraer un patrocinador principal con una inversión elevada, el club junto a la agencia McCann Lima modificaron la estrategia: en lugar de depender de uno o dos auspiciantes, fragmentaron la camiseta en cientos de espacios pequeños con precios accesibles.

“Con esta campaña no solo queremos recaudar fondos, sino también representar a nuestros seguidores y tenerlos presentes en nuestra camiseta”, comentó el club sobre la iniciativa.

Los recursos obtenidos se destinan a mantener al primer equipo, apoyar las categorías inferiores masculinas y femeninas y respaldar al equipo que compite en la Liga de Ascenso femenina, según informa el sitio oficial de la campaña.

El evento se extenderá aproximadamente por cuatro horas, mientras que la fase de totalidad durará cerca de 2 minutos y 18 segundos en las zonas donde el eclipse sea completo.

Se podrá observar únicamente en Groenlandia, Islandia, España, el norte de Rusia y una pequeña parte de Portugal. Por otro lado, el eclipse se verá de forma parcial en el sur de España, el norte de África, Canadá, el norte de Estados Unidos y algunas regiones del océano Atlántico.

¿POR QUÉ MÉXICO NO PODRÁ VER EL ECLIPSE SOLAR?

No obstante, este fenómeno astronómico no será visible en México, ya que el territorio nacional no está dentro de la trayectoria de la sombra que proyectará la Luna.

¿DÓNDE SE PUEDE VER EL ECLIPSE SOLAR EN VIVO ONLINE?

La NASA ofrecerá una transmisión en línea para observar el eclipse y el recorrido de la totalidad. La agencia espacial también ha puesto a disposición datos e información para presenciar el fenómeno a distancia.

El enlace oficial para seguir la transmisión es el siguiente:

https://go.nasa.gov/4w0wVXc

Otra opción son los portales especializados en astronomía, que brindan mapas interactivos, horarios y contadores regresivos para seguir el desarrollo del eclipse desde distintas partes del mundo.

Entre estas alternativas se encuentra Time and Date, un sitio que permite consultar la trayectoria del evento y las áreas desde donde será visible.

Para los residentes en México, estas emisiones serán una opción para presenciar el eclipse solar del 12 de agosto, aunque el fenómeno no se podrá observar directamente desde el territorio mexicano.

A sus 53 años, el actor mostraba un look con cabello gris y barba corta, un estilo acorde a su edad. Sin embargo, casi nadie esperaba que un cambio simple en su imagen lo hiciera lucir varias décadas menor.

Las grabaciones muestran a Gianecchini entrar al local con su apariencia habitual y, poco después, salir totalmente renovado.

El proceso incluyó un nuevo color en su cabello, un afeitado y un acabado que enfatizó sus rasgos, generando una reacción inmediata en las redes sociales.

El antes y después provoca debate

El cambio fue tan impactante que muchos usuarios comentaron que el actor parecía haber rejuvenecido cerca de 20 años.

Incluso quienes desconocían su carrera quedaron impresionados por la metamorfosis.

El video obtuvo miles de vistas y mensajes de personas que resaltaron cómo un cambio de estilo puede alterar completamente la percepción de la edad.

Aunque el maquillaje, la iluminación y la estilización suelen influir en este tipo de videos, el caso de Gianecchini evidenció el efecto que un nuevo corte de cabello y una barba bien arreglada pueden tener en la apariencia de alguien.

En un video publicado en redes sociales, la mujer muestra cómo sus amigos adhieren cinta adhesiva en el vidrio de la puerta y, coordinados, tiran hacia abajo con fuerza.

“Olvidás las llaves dentro, pero contás con amigos que solucionan. Uno, dos, tres... Uno, dos, tres...”, se escucha mientras todos sincronizan su esfuerzo.

Para sorpresa de muchos, la técnica resulta efectiva. El vidrio baja lo suficiente para que alguien puedameter la mano, tomar las llaves y abrir el auto sin necesidad de romper un vidrio o pedir ayuda especializada.

Un rescate improvisado que triunfó en las redes

La grabación llamó la atención por la coordinación del grupo y por evidenciar que, en ocasiones, el trabajo en equipo puede brindar soluciones tan ingeniosas como inesperadas.

Aunque el truco evitó el gasto inmediato de un cerrajero, varios usuarios advirtieron que manipular el vidrio de esa forma podría dañar el mecanismo de la ventana, por lo que el ahorro podría transformarse luego en una reparación.

Comentarios en redes sociales:

Finalmente, más allá de si la técnica es aconsejable o no, el video terminó siendo un ejemplo de esos momentos en los que la ingeniosidad y la colaboración entre amigos consiguen sacar una sonrisa frente a un pequeño contratiempo diario.

La joven llegó a un restaurante segura de que le servirían un platillo parecido al que conocía en su país.

No obstante, al recibir su pedido, no pudo disimular su sorpresa y decidió grabar su reacción para compartirla en redes sociales.

En lugar de la tradicional masa gruesa o mullida, la pizza parecía una gran tortilla de harina, apenas cubierta con queso y perejil.

Las porciones eran tan finas que se doblaban con facilidad, una presentación totalmente distinta a la que aguardaba.

Una pizza dulce que terminó ganándose su gusto

“Estoy viviendo en Corea del Sur y pedí pizza. ¿Qué podría salir mal? Todo. Miren ese grosor. No sé si me saciaré. Vean cómo es esta pizza”, comentó con risas mientras mostraba el platillo.

La sorpresa siguió cuando notó que el líquido que acompañaba la pizza no era aceite, sino un tipo de almíbar, con el que debía humedecer cada pedazo antes de probarlo.

“Esto que creí que era aceite es como un almíbar. Entonces la pizza se dobla así, se moja así y te la comes. Se convierte en una pizza dulce”, explicó.

A pesar de la primera impresión, la argentina admitió que el sabor superó sus expectativas.

“En resumen, la pizza no está mala. Está buena, a mí me gustó, pero no sé si la llamaría pizza. No se parece a la pizza que como en Argentina. Está bien, está rica, pero no la considero pizza. ¿Qué opinan?”, finalizó.

Esta experiencia generó un debate entre usuarios sobre cómo un mismo platillo puede variar según la cultura de cada nación.

Lo que parecía un intercambio sobre alimentación terminó siendo un diálogo acerca de empatía, roles domésticos y la fijación por contar calorías.

En el video se observa que la mujer cocinó unos pimientos rellenos con carne molida y queso gratinado.

Pero el hombre respondió sin gratitud, sino con enojo, alegando que el plato dificultaba precisar sus macros, es decir, la cantidad de proteínas, carbohidratos y grasas que ingiere diariamente.

“Qué fastidio me da cuando cocinas así.”

“¿Sabes por qué? No puedo calcular los macros y eso es una maldita molestia."

“Debes separar el zapallito, la carne... pero ¿qué hago con el queso? No hay forma de dividirlo.”

El aspecto que molestó aún más a los usuarios

Aunque las expresiones del hombre generaron críticas, la molestia creció cuando los usuarios notaron un detalle: su esposa sostenía a su bebé en brazos.

Para muchos, ese instante modificó la interpretación del video, pues consideraron que, a pesar de estar cuidando a su hijo, la mujer se tomó el tiempo para cocinar para su pareja.

La grabación se difundió rápidamente en plataformas como TikTok, X y Facebook, donde miles de usuarios reprocharon la actitud del hombre y comentaron que, si necesita controlar al detalle sus alimentos, debería prepararlos él mismo.

Aunque ambos incorporan tecnología eléctrica, su funcionamiento es distinto. Un vehículo eléctrico elimina totalmente el uso de gasolina, mientras que uno híbrido combina un motor de combustión con uno eléctrico para disminuir el consumo de combustible.

No hay una respuesta única para todos los conductores. Quienes usan el auto principalmente en ciudad y pueden cargarlo en casa tienen diferentes requerimientos que quienes realizan viajes frecuentes por carretera o viven en zonas con pocos puntos de recarga.

¿En qué se diferencia un auto eléctrico de uno híbrido?

La diferencia esencial radica en la fuente de energía que emplean para desplazarse.

Un auto eléctrico funciona solo con una batería que alimenta un motor eléctrico. No cuenta con tanque de gasolina y debe conectarse a un cargador para recuperar autonomía.

Entre los autos eléctricos disponibles en México se encuentran:

Por otro lado, un auto híbrido combina un motor de gasolina con uno eléctrico. El sistema alterna automáticamente entre ambos motores o los usa simultáneamente para optimizar el rendimiento.

Ejemplos de híbridos en México incluyen:

Te puede interesar: KIA anuncia inversión de 649 millones de dólares para fabricar vehículos eléctricos en México

¿Cuál consume menos gasolina: eléctrico o híbrido?

Según el Diccionario panhispánico de dudas (DPD), elaborado por la Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española (ASALE), la locución “sin embargo” funciona como un nexo adversativo que introduce una idea contraria o una objeción respecto a lo expresado previamente.

Ejemplo:

¿Por qué no se aconseja usar “más sin embargo”?

El Diccionario panhispánico de dudas señala que “más sin embargo” es una expresión redundante, pues tanto “más” (con valor de conjunción adversativa, actualmente en desuso) como “sin embargo” cumplen la misma función de contraponer ideas.

Aunque esta construcción aparece en textos antiguos y todavía se oye en ciertas regiones hispanohablantes, no es recomendable en la lengua culta contemporánea.

El lingüista Leonardo Gómez Torrego, experto en gramática y autor de referencias sobre el español, indica que estas redundancias deben evitarse en la escritura formal porque no añaden significado y pueden perjudicar la claridad del texto.

Te puede interesar: Bajar el aire acondicionado a menos de 24 °C durante el verano acelera el desgaste del equipo y causa cambios bruscos de temperatura que dañan la salud, reducen la vida útil y aumentan el costo en la factura eléctrica

¿Qué indican los manuales de estilo?

El Libro de estilo de la lengua española, publicado por la RAE y la ASALE, sostiene que la forma preferida es “sin embargo”, ya que es el conector adversativo vigente en el español actual.

De igual modo, el Manual de español urgente, de la FundéuRAE, recomienda utilizar “sin embargo” en textos periodísticos y administrativos por ser la forma aceptada por la norma culta.

Consejo práctico

Si vas a redactar un correo, una tarea escolar, un informe o una nota periodística, la expresión correcta es emplear “sin embargo”.

Apropiado:

No aconsejable en el español actual:

En resumen, aunque “más sin embargo” todavía puede escucharse en la conversación diaria o aparecer en textos antiguos, la forma avalada por la Real Academia Española, la ASALE y expertos en gramática es únicamente “sin embargo”, por lo que resulta la opción más adecuada en contextos formales y en la redacción profesional.

En una reciente entrevista, la también figura de Hoy adelantó que pronto abordará el tema a profundidad junto a la doctora que la atendió, con la intención de desmentir los rumores que circulan en redes sociales.

Galilea Montijo revela que sufrió una lesión en un nervio

La conductora señaló que muchas personas atribuyen el cambio en su rostro a un mal procedimiento estético; sin embargo, aclaró que la realidad es más complicada.

Con estas declaraciones, Galilea Montijo dejó claro que la alteración en su rostro estaría vinculada a una lesión nerviosa, que le habría provocado una especie de parálisis en la cara.

Critica a quienes opinan sin conocer su historia

Además de relatar su situación médica, la conductora cuestionó que algunos especialistas hayan dado opiniones públicas sobre su caso sin tener conocimiento real de su expediente clínico.

Manifestó que considera poco profesional que médicos emitan diagnósticos a distancia y advirtió que cuando un doctor habla así sin conocer al paciente, genera desconfianza.

Solicita mayor empatía entre las mujeres

Otro tema que abordó fue la tendencia en redes sociales a enfocarse exclusivamente en la apariencia física de las personas.

Galilea Montijo expresó su tristeza por la falta de solidaridad femenina y cuestionó por qué frecuentemente se critican los cuerpos de otras mujeres en lugar de valorar el esfuerzo, la disciplina o el amor propio de cada una.

También resaltó que en internet se da más relevancia a los defectos físicos que a los éxitos personales, lo que alimenta los comentarios negativos.

Promete revelar toda la verdad en un podcast

La conductora anunció que pronto grabará un podcast junto con la doctora que la atendió, donde detallará el origen de su afectación y resolverá las dudas que surgieron desde que comenzaron las especulaciones sobre su rostro.

Con esta iniciativa, pretende acabar con los rumores y ofrecer una explicación médica avalada por la especialista que conoce su caso.

Pie de foto: Galilea Montijo explicó que la alteración en su rostro no se debe solo a un procedimiento estético, sino a una lesión en un nervio que le causó una especie de parálisis facial.

En vez de recibir con entusiasmo esta oportunidad, los siete artistas indicaron que prefieren que su obra sea evaluada en las mismas categorías que cualquier otro intérprete, sin importar el idioma o la región de origen de su música.

¿Cuál es la razón por la que BTS optó por no participar en los Grammy 2027?

Mediante un comunicado conjunto difundido en sus canales oficiales, RM, Jin, Suga, J-Hope, Jimin, V y Jungkook afirmaron que desean que su música sea valorada por su calidad artística y no por el lugar donde fue creada o el idioma en el que cantan sus temas.

Los miembros expresaron su esperanza de que su obra sea escuchada y apreciada por su esencia, sin estar condicionada a una categoría regional. Con esto, dejaron claro que su propósito es competir en igualdad de condiciones con cualquier producción internacional, sin depender de divisiones diseñadas para mercados o regiones específicas.

La nueva categoría de pop asiático que generó controversia

Hace algunas semanas, la Recording Academy dio a conocer el lanzamiento del premio a Mejor Interpretación de Música Pop Asiática, una división destinada a reconocer el crecimiento global de estilos como el K-pop, el J-pop y el C-pop.

Dado su historial y alcance mundial, BTS era uno de los principales candidatos para ser el primer galardonado con este reconocimiento. No obstante, la elección del grupo de no registrarse ha sido vista como una declaración sobre cómo debería evaluarse la música en un mercado cada vez más internacional.

La trayectoria de BTS con los Premios Grammy

El vínculo de BTS con la Academia de la Grabación ha estado marcado por varios hitos relevantes. Durante los últimos años, el grupo ha obtenido nominaciones en categorías como Mejor Interpretación de Dúo o Grupo Pop y Mejor Video Musical.

A pesar de que sus lanzamientos han alcanzado récords en ventas, streaming y presencia global, la agrupación todavía no ha logrado obtener un premio Grammy. Esta situación ha generado debates constantes entre los miembros de ARMY, quienes durante años han cuestionado los métodos de selección y votación de la Academia.

Otro punto significativo es que, desde 2019, los siete integrantes de BTS forman parte de la Recording Academy con derecho a voto, lo que les permite conocer directamente el funcionamiento interno de la organización y el procedimiento para elegir a nominados y ganadores.

Te puede interesar: ¿Por qué BTS y ARMY adoptaron el color morado? La frase de V que convirtió un tono en un símbolo global de confianza, amor y conexión con millones de seguidores

¿Qué implica esta decisión para el futuro de BTS?

Dentro de los árboles más valorados por su rápido crecimiento se encuentra el fresno (Fraxinus spp.), comúnmente empleado en avenidas, parques y jardines debido a su capacidad para formar una copa frondosa que brinda buena sombra.

¿Cuánto tarda en crecer un fresno y brindar sombra?

El fresno puede crecer entre 50 centímetros y más de un metro anualmente si dispone de condiciones óptimas de agua, nutrientes y espacio para el desarrollo de sus raíces, según expertos en arboricultura.

Un ejemplar joven plantado en un sitio adecuado puede alcanzar una altura suficiente para producir sombra notable en alrededor de 5 a 7 años. No obstante, para formar una copa amplia y acercarse al tamaño adulto suele requerir 15 años o más, dependiendo de la variedad y del entorno donde se encuentre.

La velocidad de crecimiento también depende de aspectos como:

¿Por qué el fresno es uno de los árboles preferidos para sombra?

El principal atractivo del fresno es su copa. A diferencia de especies que crecen mayormente en altura, este árbol desarrolla ramas laterales que permiten formar una sombra extensa.

Además, es un árbol caducifolio, lo que implica que pierde sus hojas durante parte del año. Esto puede ser beneficioso en ciertas zonas, ya que permite que entre la luz solar en épocas frías y brinda sombra en los meses más cálidos.

Su tamaño adulto puede superar los 15 metros de altura, con una copa que puede extenderse varios metros de ancho si tiene espacio suficiente.

Otras especies que crecen rápido y proporcionan sombra

Aunque el fresno es una de las alternativas más conocidas, hay otras especies que también destacan por su rápido crecimiento:

Sauce llorón

El sauce llorón (Salix babylonica) crece con rapidez cuando dispone de suficiente agua. Se caracteriza por sus ramas largas y colgantes, que generan una sombra amplia y un atractivo visual.

Esta especie suele desarrollarse mejor cerca de fuentes hídricas o en zonas con humedad constante.

Árbol de lluvia o samán

El samán (Samanea saman) es famoso por su enorme copa, capaz de cubrir grandes áreas con sombra. Es común en regiones tropicales y cálidas, donde puede crecer rápidamente.

Debido a su tamaño, necesita mucho espacio y no es recomendable para patios pequeños.

Jacaranda

La jacaranda (Jacaranda mimosifolia) combina un crecimiento relativamente rápido con una copa que genera sombra y una floración distintiva. Es muy utilizada en áreas urbanas.

¿Qué árbol es más adecuado para un patio pequeño?

La razón detrás de esta técnica está en los aceites aromáticos que liberan ambos elementos al ser calentados. La cáscara de naranja contiene aceites esenciales, incluyendo el limoneno, responsable de gran parte de su aroma cítrico, mientras que la canela ofrece compuestos aromáticos como el cinamaldehído, vinculado a su olor dulce y especiado característico.

¿Cuál es el propósito de hervir cáscaras de naranja con canela?

La finalidad principal de esta combinación es perfumar los ambientes de forma natural. Al calentar las cáscaras y la canela en agua, el vapor contribuye a esparcir sus fragancias en espacios como la cocina, la sala o los dormitorios.

Expertos en aromaterapia y estudios sobre aceites esenciales han indicado que ciertos aromas pueden modificar la percepción del entorno y asociarse con sensaciones como limpieza, relajación o bienestar. No obstante, esto varía según cada individuo y su reacción particular a determinados olores.

La naranja se asocia comúnmente con fragancias frescas y energizantes, mientras que la canela aporta toques cálidos que suelen emplearse para crear ambientes confortables.

¿Sirve para eliminar olores desagradables en casa?

Una de las razones por las que este remedio se hizo popular es que muchas personas lo usan tras cocinar alimentos con aromas fuertes, como pescado, frituras o especias.

Esta mezcla puede ayudar a ocultar temporalmente algunos olores molestos liberando un aroma más potente, aunque no erradica la fuente del olor.

Según expertos en limpieza doméstica, para eliminar olores persistentes es necesario localizar su origen, ventilar adecuadamente y limpiar las superficies donde se acumulan las partículas causantes del mal olor.

Te puede interesar: Creencias del Feng Shui recomiendan guardar una ramita de canela envuelta en papel aluminio dentro de la cartera para simbolizar prosperidad, proteger el dinero y acompañar nuevos proyectos personales o laborales: ¿Cómo hacerlo?

¿La naranja y la canela limpian o desinfectan el aire?

Por sus características, esta preparación suele atribuirse como un procedimiento para “purificar el aire” o eliminar bacterias en el hogar. Sin embargo, no hay pruebas suficientes que confirmen que hervir estos ingredientes en casa tenga un efecto desinfectante real.

Su contenido mezcla platillos tradicionales, memorias de su antigua panadería en Jamaica y una expresión que sus seguidores ya reconocen:

¿Cómo una abuela de 96 años se volvió una sensación en internet?

La aventura digital de Aileen inició en 2023, cuando su nieto Lucas grabó un video de ella mostrando alegría al ver unos plátanos que cultivó en su jardín, informó el propio portal de Récord Guinness.

No obstante, el momento que catapultó su fama fue cuando Lucas compartió un video en el que Aileen elaboraba empanadas de carne jamaicanas, una receta que había preparado durante muchos años en su antiguo negocio familiar.

El clip mostró a la abuela haciendo la masa amarilla y el relleno de carne condimentada, un plato típico de Jamaica que impulsó notablemente el crecimiento de su comunidad.

Hoy en día, sus publicaciones en Instagram, TikTok, YouTube y Facebook reúnen cerca de tres millones de seguidores.

De una panadería en Jamaica a las plataformas digitales

Antes de ser una personalidad online, Aileen forjó un camino vinculado a la cocina desde su niñez.

Empezó a cocinar a los cinco años y más adelante transformó esa pasión en un negocio junto a su esposo al inaugurar una panadería mayorista en Highgate, St. Mary, Jamaica, durante los años 50.

El negocio, llamado Chin’s Bakery, estuvo activo por varias décadas hasta que cerró en 2008.

Aunque luego se trasladó a Miami para estar cerca de sus seres queridos, Aileen mantuvo su vínculo con sus raíces a través de la gastronomía. Muchas de las recetas que ahora difunde en internet provienen de esa etapa de su vida.

¿Qué tipos de recetas comparte Aileen Chin?

La denuncia fue publicada por el propio diseñador en sus redes sociales, donde detalló el proceso de creación del vestido, el compromiso de su equipo y los motivos por los que decidió iniciar acciones legales. Hasta el momento, Paulina Rubio y su representación no han emitido comentarios públicos respecto a las acusaciones ni al procedimiento judicial.

El vestido fue terminado en menos de dos días

De acuerdo con el relato de Michael Costello, su taller aceptó el desafío de diseñar y fabricar un vestido exclusivo para la actuación de Paulina Rubio en el festival Coachella 2026 en un plazo inferior a 48 horas.

La pieza consistía en un vestido corto plateado, adornado con cristales y complementado con una capa ligera. El diseñador afirmó que el trabajo se ejecutó dentro del presupuesto acordado previamente y que la entrega se realizó en el tiempo solicitado.

No obstante, aseguró que, una vez entregado el vestido, el pago nunca se efectuó. También indicó que las comunicaciones dirigidas al equipo de la cantante dejaron de ser respondidas.

Según el reportaje, los incidentes habrían tenido lugar entre 2002 y 2016, etapa en la que el actor y músico tenía entre 30 y 40 años. Nueve de estas mujeres hablaron públicamente por primera vez sobre lo vivido.

Relatos en contra de Jared Leto

En el documental aparecen Isabel, Alex, Clara y Etta, quienes relatan diversos episodios sucedidos cuando eran menores o apenas alcanzaban la mayoría de edad.

Isabel cuenta que en 2002, cuando tenía 17 años, Jared Leto la llevó a un motel en Las Vegas. Ella relata que el actor la llamó al baño mientras se duchaba, luego la besó y la presionó para realizar actos sexuales.

Por otro lado, Alex, quien tenía 19 años en 2013, afirma que el actor emitió comentarios de índole sexual mientras compartían una habitación de hotel. Según su versión, al pedir quedarse a dormir por no tener dinero para regresar a casa, recibió una respuesta que interpretó como una amenaza de agresión sexual.

En otro testimonio, Clara asegura que tuvo relaciones sexuales con Jared Leto cuando ella tenía 17 años y él 34. Además, dice que durante ese encuentro el actor le pidió que lo llamara “papi” y que restó importancia a la edad de consentimiento en California.

Mientras tanto, Etta relata que a los 16 años recibió llamadas telefónicas con contenido sexual por parte del actor, quien supuestamente le preguntó sobre su vida íntima.

Se identifica un patrón dentro de Thirty Seconds to Mars

El documental también incluye testimonios de exempleados vinculados con Thirty Seconds to Mars, la banda liderada por Jared Leto.

Uno de ellos menciona que era habitual ofrecer pases VIP a modelos para que convivieran con el músico tras el escenario durante los conciertos. Otro exmiembro del equipo comentó que era común que jóvenes visitaran la residencia donde la banda trabajaba.

Además, una mujer llamada Taylor recordó un encuentro en 2005, cuando tenía 14 años, en el que asegura que el cantante firmó su camiseta y realizó un comentario acerca de su cuerpo.

La BBC confirma haber verificado algunos relatos

Según la investigación, la BBC entrevistó a familiares y amigos de las denunciantes, quienes afirmaron haber conocido estas historias en el momento en que ocurrieron.

El medio también indica que revisó fotografías, mensajes y otros elementos que respaldarían parte de las declaraciones. En el caso de Etta, la cadena británica informó que vio un acuerdo de confidencialidad (NDA) que, supuestamente, Jared Leto intentó que firmara en 2016 para evitar que hablara sobre su relación con él. La mujer sostiene que rechazó firmarlo.

Respuesta de Jared Leto

De acuerdo con la BBC, Jared Leto no contestó a las solicitudes de comentarios para este documental.

El reportaje también recuerda que, anteriormente, el actor ha negado acusaciones de conducta sexual inapropiada difundidas por otros medios.

Por ahora, no se han presentado cargos penales derivados de esta investigación documental. Actualmente, el actor, de 54 años, tiene planificada una gira con Thirty Seconds to Mars por Europa y Reino Unido para el próximo año.

La charla que terminó en una sorpresa inesperada

Laguardia contó que todo sucedió cuando se presentó en los Estudios Churubusco para una audición. Mientras buscaba el lugar correcto, optó por entrar a un pequeño restaurante dentro del complejo cinematográfico.

El local tenía solo cuatro mesas. Allí coincidió con un hombre estadounidense con quien inició una conversación espontánea sobre cine, música y diversos temas cotidianos.

Durante toda la plática, el actor desconocía quién era su interlocutor. Solo al final se atrevió a preguntarle cuál era su rol dentro de la producción que se estaba filmando. La respuesta lo dejó sorprendido: “Yo soy el director, me llamo David Lynch”.

Recordó que el cineasta mostró una actitud cercana y humilde durante el encuentro, sin imponerse ni revelar de inmediato que dirigía una de las producciones más ambiciosas de esa época.

De este modo obtuvo un papel en la película Dune

Tras esa charla y el proceso de audición, Ernesto Laguardia fue elegido para formar parte de Dune, la adaptación cinematográfica de la novela de ciencia ficción de Frank Herbert.

Aunque su participación fue corta, el actor considera que fue memorable por la escena en la que apareció. Para dar vida a su personaje debió teñirse el cabello de naranja y protagonizar una secuencia donde el barón Vladimir Harkonnen lo asesina al extraerle un tapón colocado en su pecho, generando una escena impactante para el público.

A pesar del breve tiempo en pantalla, Laguardia integró una producción que con el tiempo se volvió un referente dentro del género de ciencia ficción.

¿Por qué Dune se rodó en México?

Uno de los aspectos más llamativos de esta historia es que una producción hollywoodense eligiera a México para gran parte de su filmación.

La elección se debió principalmente a razones económicas. La película implicaba una inversión considerable y el equipo buscó economizar utilizando las instalaciones de los Estudios Churubusco.

Esto permitió que varios actores mexicanos tuvieran la oportunidad de formar parte del elenco y trabajar junto a figuras internacionales como Sting, Patrick Stewart y Kyle MacLachlan.

Entre los actores nacionales que participaron en la película destacan:

Una película que dejó su marca en el cine mexicano

Aunque la versión de Dune dirigida por David Lynch no alcanzó el éxito comercial esperado al estrenarse y con el tiempo fue eclipsada por la adaptación de Denis Villeneuve, su paso por México dejó varias anécdotas que aún generan interés.

El desastre tuvo lugar el martes y mantiene en alerta a los equipos de emergencia, que intentan hallar sobrevivientes entre los restos. La primera ministra de Japón, Sanae Takaichi, comentó que miles de efectivos han sido movilizados para colaborar en las tareas de rescate, aunque las autoridades indicaron que aún no se dispone de un número exacto de desaparecidos. Hasta ahora se reportan fallecimientos, cientos de heridos, evacuaciones y daños en viviendas e instalaciones industriales.

¿Dónde se produjo el terremoto y qué se conoce hasta ahora?

El sismo tuvo lugar en la prefectura de Kumamoto, en el suroeste de Japón, durante la tarde del martes. El movimiento alcanzó el nivel máximo de 7 en la escala sísmica japonesa, que mide la intensidad con que un temblor afecta una región determinada.

Según datos oficiales, el número de víctimas aumentó tras el colapso de una chimenea en la planta de Yatsushiro de Nippon Paper Industries, donde perdieron la vida cinco personas.

Los datos confirmados por ahora son:

Las autoridades continúan con las inspecciones para valorar el alcance completo de los daños.

¿Siguen atrapadas personas tras el sismo?

Sí. Los equipos de rescate prosiguen la búsqueda de individuos que podrían encontrarse bajo estructuras derrumbadas.

Uno de los focos de atención está en un centro comercial gestionado por la cadena Aeon, donde fallecieron tres personas y otras tres figuran como desaparecidas, según comunicó el presidente de la empresa, Akio Yoshida.

No obstante, el portavoz del Gobierno japonés, Minoru Kihara, aclaró que aún no se puede determinar con exactitud la cantidad de personas que permanecen desaparecidas.

“Por ahora no estamos en posición de confirmar con certeza cuántas personas se encuentran allí”, afirmó Kihara en una conferencia de prensa.

La ausencia de un número definitivo responde a que las autoridades siguen revisando informes de familiares, edificios afectados y áreas donde podría haber atrapados.

¿Qué labores realizan los equipos de emergencia?

Japón movilizó miles de efectivos para responder a la emergencia y acelerar la localización de sobrevivientes.

Información publicada por El Heraldo señala que los supuestos agresores entraron a la residencia y lograron apoderarse de un botín cercano a los 200 mil pesos, además de joyas y otros bienes valiosos. El mismo informe menciona que el esposo de Karely Ruiz sufrió golpes durante el incidente. Hasta ahora, no hay confirmación oficial de que la influencer haya sido secuestrada o lesionada.

¿Qué pasó en la casa de Karely Ruiz?

Según ABC Noticias, un grupo de individuos habría irrumpido en el domicilio de la creadora de contenido en la madrugada. Los datos preliminares indican que los atacantes sorprendieron a su esposo mientras dormía y luego hubo una agresión física.

Este reporte motivó la movilización de diversas fuerzas de seguridad, incluida la Fiscalía Especializada Antisecuestros, ante la posibilidad inicial de una privación ilegal de la libertad.

Los detalles conocidos hasta el momento son:

¿Fue un intento de secuestro o un robo?

La versión inicial apuntaba a un posible intento de secuestro debido a la presencia de sujetos armados dentro de la casa y la intervención de la Fiscalía Especializada Antisecuestros.

No obstante, conforme se difundieron más informes, se abrió otra línea de investigación relacionada con un robo violento.

ABC Noticias informó que las autoridades evaluaban ambas hipótesis, mientras que reportes retomados por El Heraldo indicaron que los presuntos delincuentes huyeron tras apoderarse de dinero y objetos valiosos.

Hasta ahora, la Fiscalía General de Justicia de Nuevo León no ha emitido un comunicado oficial que confirme si existió o no un intento de secuestro.

¿Qué indaga la Fiscalía de Nuevo León?

La dependencia estatal mantiene la pesquisa abierta para esclarecer cómo ocurrieron los hechos y determinar la responsabilidad de los implicados.

El área sigue bajo vigilancia mientras los peritos llevan a cabo las diligencias pertinentes.

Entre las actividades que forman parte de la investigación se incluyen:

La información fue difundida por medios franceses como BFM TV y Le Figaro, así como por Reuters, que señaló que el músico había mencionado dolores de cabeza días antes de su muerte. Hasta ahora, las autoridades no han revelado una causa oficial del fallecimiento.

La noticia conmocionó a los seguidores de la música electrónica porque Kavinsky se destacó internacionalmente gracias a “Nightcall”, tema que fue el eje musical de la película Drive (2011), dirigida por Nicolas Winding Refn, y que contribuyó a definir el estilo visual y sonoro de una generación ligada al synthwave.

¿Quién fue Kavinsky y qué relevancia tuvo en la música electrónica?

Kavinsky nació como Vincent Belorgey en Seine-Saint-Denis, Francia, en 1975. Antes de dedicarse plenamente a la música trabajó como actor y participó en proyectos cinematográficos de su amigo, el director Quentin Dupieux.

Su trayectoria musical comenzó a mediados de los 2000, cuando creó el personaje artístico de Kavinsky, inspirado en la estética de las películas de acción ochenteras, los videojuegos arcade y la cultura automovilística.

Este personaje representaba a un enigmático conductor vinculado a una historia de ciencia ficción: un hombre que regresaba tras un accidente automovilístico para transformarse en productor de música electrónica.

En sus inicios publicó temas como:

Por medio del sello francés Record Makers, comenzó a ganar prestigio en la escena electrónica europea y compartió escenario con artistas como Daft Punk y Justice.

¿Qué llevó a “Nightcall” a la fama?

Aunque Kavinsky ya tenía reconocimiento dentro de la música electrónica en Francia, fue “Nightcall” el tema que lo catapultó a la fama mundial.

La canción formó parte de la película Drive de 2011 y se convirtió en un tema emblemático del estilo retrofuturista del filme. Fue producida junto a Guy-Manuel de Homem-Christo, miembro de Daft Punk, y contó con la voz de Lovefoxxx, cantante de la banda brasileña CSS.

El éxito del tema impulsó el movimiento synthwave, un género que rescata sonidos basados en sintetizadores de los años 80, fusionándolos con elementos electrónicos y cinematográficos.

¿Cuál fue su última aparición pública destacada?

Kavinsky volvió a acaparar la atención mundial en 2024 cuando interpretó “Nightcall” junto a Angèle y Phoenix en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de París 2024.

El informe, divulgado en la revista científica Communications Earth & Environment, vincula esta baja con un enorme iceberg que quedó atrapado frente a la colonia, posiblemente dificultando el acceso de los adultos a sus sitios habituales de alimentación.

Te puede interesar: La especie de pingüino emperador podría verse reducida a la mitad para la década de 2080 debido al calentamiento global

¿Cuántos polluelos sobrevivieron en la isla Coulman?

El grupo liderado por Jeong-Hoon Kim, del Instituto Coreano de Investigación Polar, llevó a cabo dos censos aéreos en noviembre y diciembre de 2025.

Los científicos contaron 6 mil 658 polluelos vivos, cifra que representa una reducción del 69% respecto a los datos de 2024 y al promedio de los años entre 2017 y 2024.

Los pingüinos emperador se reproducen entre junio y enero. En ese lapso requieren hielo marino estable para la crianza, además de caminos accesibles hacia aguas abiertas donde los adultos encuentran su alimento.

El iceberg extendió la distancia para obtener alimento

Las imágenes satelitales permitieron trazar el movimiento del bloque de hielo y su ubicación en relación con la colonia.

Por su accidentada cara sur y la configuración del litoral, el iceberg habría obligado a los pingüinos a recorrer unos 14.9 kilómetros para alimentarse. Un año antes, la distancia estimada era de 9.3 kilómetros.

Esta distancia extra probablemente incrementó el tiempo y la energía que los adultos dedicaron a buscar comida y volver con sus crías, lo que podría haber disminuido el éxito en la reproducción.

El estudio no determina una causa concluyente